叶昭非常认真的和他解释道，“实际上，这首歌在制作的时候，就是以‘畅销’为目的来制作的，包括简单直白的歌词，实际上也是为了畅销。”
《花》的旋律流畅并且易唱，适合在卡拉OK里一展歌喉，当然，也适合在演唱会上和台下的观众进行互动炒热气氛。这是歌曲畅销必备的元素。
而这个大白话的歌词，也让即使是不怎么认识汉字的小孩子，也可以轻易的把歌词看懂记住，从而增加传唱度。
“……所以，也是考虑到这个部分，才会给歌曲填了这样的歌词。”叶昭说，“因为在决定制作的时候，我首先想到的，就是要怎么让更多的人去听这首歌，并且去唱这首歌。”
至于什么会因为写了这种歌词降低口碑之类的事，统统不必担心，反正作词家就是什么东西都得写。最出名的例子，《川流不息》和《别动老娘的水手服》，不都是出自秋元胖之手吗？但即使如此，也不影响他成为最顶尖的作词家。
而且说到底，九十年代的杰尼斯和千禧年后的杰尼斯，九十年代的SMAP和千禧年后的SMAP，相差的部分真的非常大。
千禧年后，杰尼斯在乐坛的力量大增，成为一支无人可挡的势力，但是就现在这个时代的话，杰尼斯的偶像在乐坛的地位是很尴尬的。
偶像冰河期，他们的偶像率先放下矜持，丢掉偶像行当清正美的祖训，花里胡哨的穿衣风格和吵吵闹闹的歌曲风格，再加上卖人不卖歌的策略，以及即使如此也卖不好的销量……虽然吃他们那一套的观众不少，但是在另一方面，也几乎是恶评如潮。
同样的，千禧年后，在人气和国民度达到了顶点，又经历了种种试炼，一举成为超级天团，在日剧、综艺各方面都无懈可击，好感度也非常高，超脱了“偶像”的束缚的SMAP，和现在这个还在朝着最顶尖的偶像组合努力的SMAP也是完全不同的。
所以，给现在的SMAP提供歌曲，只要拿出简单易唱的歌曲来就可以了，更加深刻的富有人文内涵的歌曲，由现在的他们来唱，多少还欠缺一些说服力，很难达到想要的效果。
“原来如此。”木村拓哉点点头，“现在我大概明白叶昭桑的想法了……”
联想到饭岛三智之前说的“大家都很喜欢这首歌”还有现在他直截了当的询问，叶昭觉得，木村拓哉的意见当时九成九是被无视了。
“真的很谢谢叶昭桑这么费心，即使是这样有些失礼的问题也认真回答了。”木村拓哉再一次向他
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