“比如大运玉堂春瓶，创烧于雍正朝，主题图案是青花缠枝莲纹，寓意‘清正廉洁’，造型挺拔秀美，胎质洁白细腻，釉面莹润光亮，青花色泽鲜艳明快，纹饰布局层次分明，是赏赐用瓷的标准器。常被历朝皇帝作为‘赏瓶’赐给臣子，以期他们为官清廉。”
“由于形制僵化，图案固定，存世较多，所以大运瓷器是官窑瓷器里最容易仿造的。尤其是相邻两朝的官仿官，那更是不在话下。”马爷笑道：“所以以现在景德镇瓷厂恢复出来的水平，要仿造毛瓷，应该可以达到相当高的水准，鉴别起来的确很耗功夫。”
“那正好了，你俩高手刚好来给我们讲讲这里头的门道。”大家刚刚入坐，冯仓便指着面前的小碟子：“这个就是水点桃花？”
周至将碟子拿起来：“技法上差不多。水点桃花其实属于粉彩技艺的一种，首创者是民国时期‘珠山八友’之一的刘雨岑。他借鉴中国画中‘没骨写意’的形式，在瓷器上表现了出来，是珠山八友‘以画入瓷’，提升现代瓷器审美格调的一次重要进步。”
“以前那么多瓷器匠人，他们就没有做到吗？”
“陶瓷工艺的技术成因很复杂，会受到许多条件的限制，不说别的，就是一个磁窑的还原环境，比如郎红瓷器的烧造，说白了也就是对温度和一氧化碳，氧气浓度的精准控制。可是只要差上那么一点点，本应是鲜红色的瓷器，就可能颜色不均匀，甚至直接变成猪肝色，褐色，乃至黄绿色。”
“水点桃花之所以被称为水点桃花，就是图案色彩鲜艳饱满，浓淡相宜不说，色彩过度和呈现上还表现为娇嫩欲滴，也就是说会给人一种水润的感觉。同时还要达到‘湿不流，干不枯’的效果。”
“这样的效果在画纸上表达出来都十分费功夫，何况还要经过高温烧造的瓷器？具体的做法是先用玻璃白釉料点花瓣，用没骨法画出花形，再用水调彩料，在玻璃白上进行第二次点染，两层迭加形成过渡。”
“烧造的时候对温度控制必须十分精准，要让形成桃花的两种色料在融化过程中实现完美的融合，但是又不能有一丁点的‘走釉’，走釉会导致花瓣表面呈现出小红线，那就是烧坏了。每一枝桃花，都要达到清丽纤巧，俊秀飘逸的标准才行。”
“仿品的要求当然达不到这么高，控制成本的要求在那里摆着，就注定了其从制胎到上釉，都经历过一系列的简化。”
“这款瓷器要是按照现代标准来看无疑是极好的，轻薄，坚细，但是很明显，其陶
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