配合着舞台上飘落的花瓣，和台下喷涌而出的水花，一起将观众引入“仙境”。
飞天形象，早在战国甚至更早就有各种历史壁画曾经描绘过。
魏晋南北朝时期，佛教思想开始由印度传入华夏，壁画中的飞仙也被称为飞天。
而敦煌壁画出现时正值盛唐，是中国历史上强盛的时期之一。
冯柯导演，也是想借这个舞蹈，表现盛世大唐的艺术文化的兴盛发达。
七名仙子，飘飘欲仙，直带着观众一起畅想遨游环宇的逍遥。
节目表演完，灯光由明转暗，仙子在飞天状的姿势下，随着升降舞台缓慢降了下去。
观众仍然沉浸其中，没有回过神来。
现场一片漆黑，突然一束射灯的灯光，照在了舞台中央。
十四位女舞蹈演员，身着宫廷服饰，手持各种华夏传统乐器，呈现在了观众面前。
这是第三个节目，《唐宫夜宴》。
舞蹈演员们，以宫廷夜宴的乐师们为主角，展示了唐朝少女们从准备、整理妆容到夜宴演奏的过程。
《唐宫夜宴》创作灵感来自1959年河南安阳张盛墓出土的隋代乐舞俑，一组13件，包括8件乐俑和5件舞俑。
所以演员一上来，第一段舞蹈展示的就是博物馆中的“定格”；
第二段则是是乐俑“活化”之后，在花园中穿行嬉戏；
第三段是夜幕降临，少女们路遇一弯湖水，纷纷以水为镜敛起了妆容，有的忽然被触动了思乡之情，举起手中的笛子吹奏，有的在舒缓的音乐中恹恹欲睡；
但是紧接着第四段，庄严的号角声响起，所有人立即整装列队步入殿堂，呈现出专业的一面，在夜宴上奉献了一场精妙的演出；
最后一段，少女们逐渐背向观众，回到一开始的定格造型，重新化作“远去的历史”。
《唐宫夜宴》是结合当代人的视觉审美，来讲述唐朝的故事。
一群穿着唐朝服饰嬉戏的少女，成了观众眼里熟悉的陌生人，她们在一颦一笑中生动地展现了唐朝独有的美学风范。
这个节目的美学观感冲击，不亚于上一个节目《飞天》。
所有电视机前的观众们，无不叹服于节目创作者和编舞者天马行空的想象力和深厚的文化功底。
更加让观众感叹的，是盛唐时期文化艺术曾经达到过的高度，内心充满了自豪和骄傲。
就在大家以为系
本章未完，请点击下一页继续阅读！