现在这些流行音乐和古典音乐有得比？麻烦先去了解一下各种音乐形式的定义和结构再来说这样的话。”
很多观众虽然不太理解，但也对眼下的这些流行音乐能否长久流传下去持怀疑的态度。没办法，现在的流行音乐实在没什么进步，值得多听多回味的，都是之前的老歌。而人们遗忘的度也是特别快的，别说再过百年，再过十年二十年，时下的绝大部分歌曲都会被扫进历史的坟墓堆里。现在都没什么人鸟的好不好，期待以后来现它们的价值？
大浪淘沙，时间是检验经典与否的最好武器。
由此，也就看出音乐家中，作曲家和演奏家在历史长河中的地位来。
连周佳那些最忠实的粉丝都不得不承认，拥有作曲家身份的秦放歌，将来被人们所记住的概率，可是百分百大过周佳的。就算周佳的钢琴演奏技术过秦放歌，也是无济于事的。
就像当初的那批古典音乐中，现在被大家经常提及，耳熟能详的钢琴家，无一例外都是作曲家。当然，这些能被称为钢琴家的比如歌德斯特朗他们，钢琴演奏水平都相当高，斯特朗更是炫技之王，折磨着一代又一代学琴的苦命孩子。
而更天才的弗雷德，约翰克利斯朵夫，更是打小就是神童，最初闻名也都是器乐演奏相当出色，基本功夫特别扎实，真正意义上或者说是成熟的音乐作品，基本都在二十岁左右。都有经过长期学习的阶段，弗雷德和另外个世界的莫扎特差不多，都是最天才的音乐家，也都在长期的巡回演出中（甚至很多时候是在刻意的炫耀和卖弄），不断学习成长起来的，哪怕是天才，也需要有这样的一个过程。
举个例子，莫扎特对当时的古典音乐风格和特点都非常了解，也有针对性的创作一些作品，想要获得大家的认可和喜欢。他可是要靠这个赚钱吃饭的，创作歌剧也是，然而，在当时的维也纳，很多人都觉得他的音乐太过丰富，音符太多了！半桶水的皇帝都说，“要是能少点音符的话就完美了，人们一个晚上只能听这么多音符的！”
可在尴尬之余，莫扎特还是坚持说他的作品是最完美的，哪怕一个音符都不能少。
这番那些百年前的音乐家说到现在，连不太懂音乐的吃瓜群众们都惊讶的现，似乎在不知不觉中，他们都已经认可了，秦放歌的成就比周佳高。
周佳有代表性的演奏，其实也不少，但广为人知的也并不多。绝大部分不关注古典音乐的人对他的大概印象也就是诸如，“弹钢琴很厉害”，“表情帝**脸”，“各种给
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