秦放歌正式演奏的时候，也是相当的投入，演奏出来的音乐，悠扬动人，他用音乐所描绘，或者说所想表达的情感和东西，也特别清楚，关键他所演绎的音乐形象很立体。
他的这首小提琴协奏曲，本来就是比较标题性的音乐，《春》就很好的点了题，又是特别有中国风味的音乐，不能不让人联想到中国春天的景象。
杜佳丽和其他人通过这个标题也就知道秦放歌的野心，春夏秋冬，之后肯定都是会有的，一年四季不写全完全不是秦放歌的风格，就算现在没拿出来，将来迟早都是会进行创作的。
龙雪瑶也是真的沉浸进了音乐的世界中，她对小提琴的痴迷和热爱，跟对秦放歌的情感不相上下，眼下这简直就是最完美的结合，都是她的心头最爱。耳中听着他所演奏出来的精彩音乐，眼光则是完全落在他的双手上，甚至都有些看不过来的意味，他的演奏上速度并不算特别快，这本来也不是以炫技为主的曲子。
龙雪瑶探究是更深入的演奏技巧，如秦放歌经常讲的那样，不是你带着怎样的情绪演奏，就一定能演奏出什么样的情绪来，小提琴和其他乐器一样，归根结底都还是靠物理原理发声的。掌握其中的诀窍是最基础的，就比如小提琴的左手揉弦和右手运弓，该如何发力，从什么角度，以怎样的力度和柔度，前后如何衔接。
演奏得太奔放肯定是不行的，很多爱炫技的，搞得整个人都跟抽风一样，不知情的，还以为他多厉害呢！实际上，在这样近乎癫狂的情况下，对乐器的精细掌握更加困难。
演奏小提琴本来就是特别需要精巧技术的活儿，哪怕只是细微的力度不同，演奏出来的音乐也会差别极大，正所谓，差之毫厘，谬以千里。绝大部分小提琴演奏家包括龙雪瑶自己，平时的练习，基本就是练习手指的肌肉记忆。
秦放歌的话，似乎练过一次之后，就跟人形自走电脑一样，身体的肌肉完全记住了这些动作和程序。只是，他在具体处理的时候，还是力求有新的变化，都知道他厌恶一成不变，也爱玩新花样。
这也最能带给观众们新鲜感，当然，最主要的还是满足他自己的新鲜感……
龙雪瑶这全身心投入欣赏的时候，脑海里也完全没有其他乱七八糟的东西，她也没秦放歌那样能够一心几用的本领，尽管小提琴的演奏，特别是多声部的乐曲，其实都是要求十根手指头各自独立，然后也一心几用。她虽是以炫技出名的，手指的灵活和独立自不用多说，但大都还是建立在勤学苦练出来的。
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