“还来？”副导演诧异道：“表现得很好了啊。”
“我想换个方式看看效果。”陈木白说。
“好！”
“来，场景别动，咱们再来一条！”
“第一场，第一镜，第二次，action！”
陈木白换了一种表现方法，用另一种不同的心态去表演和语气说话。
“还来？”
“刚刚表现的很好啊！”
有人不明白陈木白为何还要再来一遍，明明可以一次过的镜头，为何要拍两次。
“陈木白是不满意刚刚的表现吗，在我看来已经是完美了！”
“或许这就是他为何每部电影的质量都很高的原因，就是这个认真追求完美的态度。”中年实力演员赞叹着。
“哎，虽然台词没变，但是语气变了。”
大家看着陈木白用了另一种心态演绎的时候，发现了变化。、
“是啊，给我的感觉还是落魄的中年人，看起来没什么变化，但又有了变化。”
中年演员看完了，长舒了一口气，解释：“第一种表演更偏向于内心的演绎，其实就是眼神和面部的表演更多，就是由内而外地散发那种颓废的气质。”
“第二种更强调语气和动作，台词的感叹性更重。”
“区别在于第一种的表演方式更内敛一点，可能有些观众不会注意到他内心的真实情绪，而第二种表现更直观，大家可以通过他的语气知晓他的状态。”
“第一种表演适合给评委看，也就是行内人，演绎的更深一点，第二种面向大众，更广泛一点。”
“原来是这样......”一众新人恍然大悟。
他们非常积极地看着这场戏，也汲取着别人的讲解。
这部戏用到的群众演员比较多，陈木白给与了公司一些新人机会来客串，也是希望给他们增加一点实战经验，有利于后面在公司的培训。
对这些新人来说，现场前辈的精彩表演就是最好的素材，可以让他们对表演有着更多深刻的认识，以便于自身提高表演的才能。
演戏这个东西也是理论与实践相结合的东西，若是不理解一段戏需要的人物情感、行为的表达，那么怎么能够表现出来角色的状态呢？
只有先去揣摩思想，明白了人物的行为方式，才能再参照这个状态去模仿、演绎。
就像哭戏，很简单，张嘴哇哇叫，然后流眼泪，谁都行。
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