于对位法秦键的了解仅限于一些简单的皮毛，这还是当初他为了练习巴赫专门跑去作曲系的复调课上蹭课积累下的一点皮毛。
不过结合现在在练习中所获的感悟，他还是有那么一点很不学术的见解。
“从某种意义上来讲，我觉得肖邦的每一部作品都是复调化的，在一只手演奏主旋律的同时，另一只手也在积极的歌唱一种旋律化的和声。”
“我把这种旋律化的和声也看作一种独立旋律，我觉得它们安全可以被当成一种主旋律，如果我将bG大调练习曲的右手高音部分当成音乐的主题旋律来演奏，原本被定义为主题旋律的左手部分我依然当作主题旋律来演奏。”
“这样这首作品就出现了两个主题旋律，那么它不就变成了一种复调音乐了吗？这不就符合了对位法的基本原则了吗？”
“或许是一种很幼稚的想法，但目前从我自己的角度来看我觉得没有任何不妥。“
“因为肖邦就是这样一个旋律大师，他的作品值得深挖推敲。“
秦键一口气把自己的想法和观点表达完了，就像他想的那样，他是来上课的，他信任廖林君为自己挑选的这位对位法老师，那么面对老师他就应该没有任何保留的把自己的观点和想法表述出来。
让对方去发现自己的问题。综艺文学
片刻。
老阿萨德：“你尝试过这样的演奏吗？”
“呃，”秦键顿了顿，“暂时还没有。”这一些列想法是他通过昨天激流的练习所引发的猜想，还没有来得及尝试。
老阿萨德嗯了一声：“你回去之后可以尝试一下，然后这个话题可以作为我们的另一个研究课题，顺便告诉你一声，历史上也曾有一人提出过与你相似的观点。”
秦键好奇：“哪一位？”
老阿萨德笑了笑，“这个问题留给你自己，现在我们得开始上课了。”
8点30分整，秦键开始了人生中第一堂对位法的课程。
如果按照国内的说法，这是一节真正的一对一大师课。
随着老阿萨德张口就来的讲述，秦键拿出了本子和笔以备不时之需。
“对位法是音乐历史上最古老的音乐创作技法之一，是复调音乐最重要的写作手法，源自来丁文‘音符对音符’的翻译...”
课程正式开始。
...
...
一个上午的时间就在老阿瑟的讲述中过去，秦键期间很
本章未完，请点击下一页继续阅读！